为什么有人说摄影师要不断学习别人的作品，会对自己的作品有帮助吗

为什么有人说摄影师要不断学习别人的作品，会对自己的作品有帮助吗？

作为一名有经验的摄影师，我的回答是帮助是非常大的。在摄影之路的每个阶段都在不断地学习，才有机会走向成功。摄影师通过系统的学习，对自己的提高可能更快速，我来说说每阶段在学习重点。

初学者阶段：

新手小白刚拿到相机的时刻，是对相机的摸索阶段，我们往往喜欢问参数，ISO、快门、光圈、白平衡、如何如何用等等新手问题，因为对新事物的认知是有局限性的，所以最快速得知如何使用相机拍摄，如何设置参数，来获取正确曝光，对焦精准。想要快速获取这些经验可以多看别人的作品的exif信息，很多网络平台上的作品是不删除exif信息的，你可以看到一张照片拍摄过程中所有的参数设置。把别人的参数设置经验转化成自己的，再加上实战练习，可以快速地掌握一些拍摄方法，比如：夜景、月亮、星空；快速运动的物体、飞鸟、汽车、等等。

操作技术成熟阶段

当操作技术成熟了，就要琢磨别人的照片如何成为好照片？琢磨照片的构图技巧、光影、影调、色彩构成，结构构成。模仿学习大师级的作品，是最快速成长的方法之一。找到你喜欢的大师，深入研究他的各种方法，一定会让你受益匪浅的。可以找一找网络平台上那些最受喜欢和关注的摄影师们，他们的作品，学习他们的作品，也会让你的作品变得更好。

创作阶段

在摄影创作阶段，很多时候可能面临灵感缺乏，面临瓶颈期。俗语有云三人行，必有我师。这时候学习下别人的作品，也许会受到很多启发，突破自己的瓶颈。摄影细分了很多类别，不可能每个都能擅长。当超出了自己擅长的领域时，就要参考别人的优秀作品。

摄影大师亚当斯告诉我们拍摄照片的两个准则：

1.在按下快门前，脑海中要有照片的模板;

2.完成的图像主题要与之前预想的一致。

视觉预览原则是亚当斯留下的重要财富之一。在学习别人的作品时，让自己的作品也有了一个预览效果，让自己清楚地知道自己想拍什么，会拍成什么，后期怎么做，这是非常重要的一个事情。

总结：无论是摄影初学者，还是摄影从业者，或者是摄影大咖，都会不断学习优秀作品。从中获取养料，使自己获得提高。

我是摄影师刀剑，谢谢大家的点赞、关注支持。

未注明图片来自于头条免费图库。

摄影是一个永无止境的一门艺术，是一个不断学习的一门艺术，在摄影的一生中就是不断学习的过程，摄影就是不断的学习别人的长处，弥补自己的短处，最终形成自己的风格特点的过程。需要一生的时间来学习和追求。

1.从一个摄影小白到成为能拍照的摄影，其实就是一个不断学习的过程，在这个过程中，最好的方法其实就是模仿，多学习别的长处，发现别人的摄影技巧，比如在构图上，我的构图为什么不好看，同样一个地方，同样的相机，别人的构图看着很舒服。这其中就是差距，要不断的思考为什么我不能像别人一样采取这样的构图方式。把别人的好处记在脑海中，下次可以遇到类似的环境我也模仿一下。

2.在摄影这个行业没有所谓的大师，也不要认为你工作的时间长就可以不学习了，这是不对的，摄影器材每年都会更新，没一代人都有不同的艺术认知和追求，所以要求摄影要不断的学习和掌握新的拍摄手法和构图，美姿，灯光，器材使用技巧。

最后总结艺无止境，在这个行业一天就要认真的学习一天，不断的充实自己的头脑，学习别人的长处，这样才能成为你想成为的人。